“又是大数据。”程玉安快没耐心了，“我问的是互联网能为电影的未来做些什么，不是问你怎么拍片。台下坐的都是专业编导，他们比任何人都懂怎么拍片子。互联网能否为电影带来新的类型创作？能否革新电影创作流程，能否催生出新的电影语汇，能否提升观众的观影感受，这才是互联网对电影的未来这一命题需要回答的。”
“而且，我非常不喜欢你们把观众叫做用户。这一称谓的变化背后是你们的傲慢。”
孔齐挑了程玉安的一个问题来回答：“我可以就电影创作流程的革新回答程导的问题。”
“请讲。”程玉安倒要看看他能说出什么花来。
孔齐扔出重磅炸弹：“中国电影接近500亿的市场，平均观众年龄21.3岁，大概85%到86%的群体来自于19到29岁，也就是说台上在座各位都是被电影票房抛弃的。”
在此基础上，孔齐提出了阿狸“颠覆性”的应对之策：“我们不会再请专业编剧，包括跟很多国际大导演谈都是这样，我们会请IP的贴吧吧主和无数的同人小说作者，最优秀的挑十个组成一个小组，然后再挑几个人写故事。我不要你写剧本，就是写故事，最后那个写得最好的，我们给重金奖励，然后给他保留编剧甚至是故事原创的片头署名。然后我们再找一些专业编剧一起创作，这个是符合超级IP研发过程的。”
这番话引起了台上台下的强烈反应。
台下编剧纷纷举手想提问，但现在还没到自由提问环节，饶蜀光先把场面稳定住。
程玉安笑道：“台下坐着的可都是专业编导，孔总说这话不太合适吧。”
孔齐倒不以为然：“我只是把我们的创作理念说出来而已，正确与否，大家探讨。”
“既然孔总对你们的大数据如此自信，那请问《新倩女幽魂》的失败又说明了什么？”
“好！”台下不知道是谁叫了一声好。
孔齐早就准备了答案：“这是我们大数据样本还不够大，机制还不够完善导致的，并不能说大数据的方法是错的。而且我们也不认为《新倩女幽魂》失败了，影片目前已经取得了超3亿元的票房。”
“《盗贼2》现在12亿，《九层妖塔》也有5亿了吧。”
柳培尧点点头：“昨天5.03亿了。”
柳培尧本也想侃一波互联网思维，但他见程玉安这么凶残的回怼，就把话憋回去了，他才不去触这个霉头。
“《新倩女幽魂》是我们的第一部作品，肯定有做得不好的地方，例如，我们前期没有充分评估特效制作的投入产出比。”
“别再用你们那套互联网黑话了，”程玉安道，“什么投入产出，你们就是不懂特效。之前还说国产特效跟不上你们的需求。特效制作说难也难，说简单也简单，只要给够时间给够钱，你要什么都能做出来。”
“可问题是，你们愿意把时间和资金给特效吗？《倩女幽魂》作为国产奇幻电影的一部经典，你们想呈现出聊斋的妖怪世界，愿意给一年两年的时间给特效组做设计吗，你们不愿意，你们巴不得今天拍完明天卖票上映。”
主持人见程玉安越来越不耐烦，赶紧把话从他这引走，要戴瑾华等人发言。
一场论坛持续了一个半小时，柳培尧在后面也不敢吹互联网和他们家的生态化反了，老老实实的就互联网推进电影宣传和预售发表了感言。
最后，在主持人结束论坛之前，程玉安说：“我一直主张互联网只是电影的工具，而且是其中一个工具。电影是内容行业，观众买票进影院是想看你的内容，而不是你用了什么方法拍电影。”
“百年来，不止互联网一家想颠覆电影，当年，柯达在二战后推出八厘米底片，包括日本富士推出超级八厘米时，都说过一样的话‘电影将会被颠覆’，后来，上世纪七十年代，索尼推出家用录影机时，也说过一样的话：电影工业，请颤抖吧，年轻人颠覆你们的时代来临了。如今呢？颠覆了吗？”
“我的意思当然不是说电影不需要数据，电影当然需要数据和调研，但我们不能舍本逐末，只看数据而不关心内容。”
“与其大谈数据，不如回去好好学习电影史，把剧本创作理念搞懂，把导演的创作精神弄明白，把电影的实质吃透。读过莎士比亚吗？看过黑泽明和戈达尔吗？这才是你谈数据的基础，你都不懂电影，谈什么呢？”
饶蜀光在程玉安之后结束了论坛，连自由提问的环节都直接跳过了。
媒体可就乐疯了，他们可不管双方谁对谁错，程玉安和阿狸副总裁的论战够他们写10篇稿子了。
特别是孔齐说他们不需要专业编剧，铁定上头条！
喜欢光影大玩家请大家收藏：(www.zongcaiwenxue.org)光影大玩家总裁文学更新速度全网最快。